Anne LUCAS

Céramiste

Une pratique artistique entre corps, matière et sensibilité

Installée à Lambersart, près de Lille, Anne Lucas développe une pratique artistique intuitive de modelage où le corps est sujet.
Elle explore la céramique comme un moyen d’expression de sa sensibilité ; elle cherche à ce que son geste devienne le prolongement de ses yeux.
Ses créations traduisent une recherche d’équilibre et d’esthétique, dans sa dimension la plus simple et la plus humaine.

Un parcours libre entre psychologie et création

Psychologue de formation, Anne Lucas a toujours entretenu un lien étroit avec la créativité. Très tôt, elle expérimente différentes pratiques artistiques : peinture, couture, mosaïque, linogravure, modelage…Créer est une nécessité : un espace pour se recentrer, s’ancrer, calmer le mental, libérer le geste pour laisser s’exprimer l’intériorité.
Son atelier, installé aujourd’hui chez elle, est un véritable laboratoire créatif, où elle explore librement la matière et les idées.

Un travail de la terre guidé par l’observation du corps

L’argile, une matière vivante et réutilisable

Anne Lucas utilise principalement l’argile, un matériau qu’elle apprécie pour sa capacité à être réutilisable (presque) à l’infini, sensoriellement marqué (la terre est froide, souple et plus ou moins chamottée, elle est parfois contrariante parce qu’elle peut coller, fissurer : il faut l’apprivoiser, la rencontrer). Cette matière lui permet de laisser filer une direction, ajuster sans retenue, déconstruire au grès de sa recherche esthétique.

Une pratique ancrée dans le modèle vivant

Son travail repose en grande partie sur l’observation du corps.
Chaque pièce est modelée à la main et au couteau, avant d’être cuite à haute température pour devenir grès, puis parfois patinée à l’aide de pigments et de gomme laque ou d’acrylique.

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Une création intuitive, où le geste transforme

Le processus de création est lent, dans un dialogue constant avec la matière, dans des allers retours permanents entre le vivant et la terre.
Laisser reposer l’œuvre, la redécouvrir pour y apposer des évolutions nettes est indispensable, jusqu’à obtenir ce qui est juste et harmonieux.

Une démarche artistique centrée sur l’émotion et la présence

Donner vie au corps

Le corps est au cœur de son travail.
Elle cherche à en capter les courbes, les inclinaisons, les torsions et comprendre le mouvement.

Une recherche du beau, simple et sincère

Son univers se construit autour d’essentiels : poésie, douceur, sensibilité.
À travers ses créations, elle propose une approche intime et espère susciter une émotion chez celui qui les rencontre.